Drama Review | Don't Come Home (2024)

Wednesday, 5 February 2025

Director: Woottidanai Intarakaset 
Writers: Aummaraporn Phandintong, Woottidanai Intarakaset
Cast: Woranuch Bhirombhakdi, Cindy Bishop, Pitchapa Phanthumchinda, Ploypaphas Fonkaewsiwaporn, Alina Marie Chang
Production Company: 
Distributor: Netflix
Genre: Drama / Mystery
Episodes: 6 episodes (40 - 49 minutes per episode)
Release Date: 31 October 2024
Trailer: 


Drama Thailand Don’t Come Home tayangan rasmi Netflix membuka kisah dua beranak, Varee (Woranuch Bhirombhakdi) bersama anak perempuannya, Min (Ploypaphas Fonkaewsiwaporn) melarikan diri ke rumah pusaka keluarga yang terletak di kawasan luar bandar. 

Varee yang tertidur di dalam kereta di tepi jalan dikejutkan oleh pegawai polis kerana kawasan tersebut pernah berlaku sebuah kemalangan ngeri. Varee kemudiannya segera menuju ke rumah pusaka yang usang setelah 30 tahun. Kedatangannya disambut oleh Natee (Sahatchai Chumrum), penjaga dan tukang kebun di situ. 

Natee tak banyak bercakap dan sebelah matanya telah buta akibat pergelutan 30 tahun lepas hingga menyebabkan ibu Varee, Panida (Cindy Bishop) berpindah ke kawasan bandar. Min berasa tidak selesa di rumah tersebut kerana sunyi, gelap dan berhantu. Min sentiasa diganggu oleh Lembaga hitam yang berada di sebuah jam besar. Varee tak ambil peduli kerana mereka berdua diancam bahaya dan rumah pusaka tersebut satu-satunya tempat untuk mereka berdua berlindung buat sementara waktu. 

Akibat perbuatan Varee yang mengendahkan ketakutan anaknya, Min telah hilang. Dia segera membuat laporan dan Fah (Pitchapa Phanthumchinda) yang tengah sarat mengandung ditugaskan untuk misi mencari Min. Fah mengumpulkan anggota polis dan orang-orang kampung yang sukarela menawarkan diri untuk membantu namun usaha mereka gagal setelah seharian mencari Min. 

Fah cuba siasat latar belakang Varee kerana kesan lebam yang banyak di bahagian muka dan badan Varee. Dia syak Varee menjadi mangsa keganasan rumah tangga tapi sebaliknya pula yang dia jumpa. Tak ada sesiapa pun yang boleh mengesahkan identiti Min maka Fah mula meragui laporan yang dibuat oleh Varee. 

Naskhah Don’t Come Home arahan dan penulisan Woottidanai Intarakaset menggabungkan genre seram dan science fiction dalam 6 episod penceritaan. Misteri yang dimasukkan bukan sesuatu yang sukar untuk diselesaikan sebab ada banyak hint diberi oleh pengarah dari awal lagi. Kenapa Varee dan Min lari dari rumah tengah malam buta, Fah mengandungkan anak siapa atau ke mana Min menghilang. 

Walaupun misteri dia senang, tetap seronok nak layan kisah dua susur masa yang berbeza menggunakan beberapa watak yang sama. Penulis tak masukkan banyak watak dan sub-plot supaya fokus penonton tak lari jauh. Kalau lari dari latar tempat utama sekejap pun, penulis akan tarik balik pergi ke rumah pusaka milik keluarga Varee. Seram dan saspen yang dimasukkan tak kurang hebatnya dengan visual dan latar musik yang mengerikan. Duduk dalam rumah tu dalam masa satu jam pun tak sanggup tapi orang yang terdesak macam Varee saja sanggup. 

Lakonan Ploypaphas Fonkaewsiwaporn sebagai Min antara kekuatan drama misteri Don’t Come Home bila dia mampu provide range of emotion yang meluas dalam kebanyakan babak. Bila dia terancam, kita pun rasa takut dan risau sebab dia yang paling banyak kena ganggu dalam rumah pusaka tu. Masuk dekat Episod 4, drama Don't Come Home diambil alih oleh Cindy Bishop yang terdesak selepas tragedi malang menimpa keluarganya. 

Tapi drama yang tengah popular di Netflix ni tetap ada yang tak seronoknya bila watak utama, Varee suka buat keputusan yang lemah. Kalaupun dia tak percayakan hantu tapi dia macam tak ambil peduli sangat dengan tahap keselamatan rumah tu. Banyak kali dia letak Min dalam posisi berbahaya sedangkan dia tahu, sedar dan mampu untuk cegah. Rasa puas hati bila Inspektor Fah perli dia pasal hal jaga anak bila Varee pertikai kredibiliti dia. 

For me drama Don’t Come Home menarik lah kalau dilayan secara santai sebab geram bila Varee tak dapat pick-up lagi bila berjumpa dengan Natee. Semakin drama tu bergerak ke episod-episod hujung, makin nampak kedangkalan Varee. Bila tengok sampai habis akan timbul persoalan besar tentang Varee tapi mungkin penulis nak guna konsep yang kewujudan dia adalah karma kepada Panida sebab tu kedua-dua watak ni hidup dalam musibah sampai ke akhir hayat. 

1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.6, 5. Casting +0.8, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 8.6/10

ASTRO SHAW UMUM KERJASAMA GLOBAL UNTUK FILEM ‘MOJO’  & KETUAI PEMASARAN DAN PENGEDARAN DI MALAYSIA | ‘Gabungan Pelakon Popular Malaysia & Indonesia seperti Mimi Lana & Adipati Dolken’ 

Penerbit filem terkemuka Malaysia, Astro Shaw, terus mengukuhkan kedudukan di persada industri perfileman antarabangsa dengan mengumumkan kerjasama strategik bersama Sympatico – label produksi di bawah Double Vision, serta Argo Films dari UK yang diterajui oleh penerbit terkenal Richard Johns, dan Mocha Chai Laboratories, bagi penerbitan filem romantik komedi terbaru bertajuk Mojo.

Astro Shaw bertindak sebagai penerbit bersama serta memimpin strategi pemasaran dan pengedaran di Malaysia untuk tayangan pawagam tahun ini. Dalam pada itu, Mojo bakal menembusi pasaran antarabangsa menerusi pengedaran oleh syarikat berpangkalan di UK, SC Films International.

Filem Mojo menyaksikan gabungan tenaga kreatif serta pelakon dari Malaysia dan Indonesia. Naskhah ini diarahkan oleh Min Lim, yang sebelum ini mengarahkan siri Kopitiam versi reboot, manakala penulisan skrip diketuai oleh satu-satunya penulis dari Asia yang terpilih dalam Episodic Labs Cohort 2024 anjuran Film Independent, Honey Ahmad (Motif, Saladin, Walinong Sari) bersama penulis lain seperti Zahir Omar (Fly By Night, The Bridge), dan penulis terkenal Chi-Ren Choong (The Bridge, Liar). Sementara itu, Michelle Chang (Venus on Mars, Wonderland) dari Mocha Chai Laboratories bertindak sebagai penerbit bersama Richard Johns (Shadow of the Vampire, The Liability).

Watak utama, Adi, dilakonkan oleh pelakon Indonesia yang terkenal menerusi filem Sang Kiai dan Posesif, Adipati Dolken, bergandingan dengan pelakon hebat Malaysia, Mimi Lana. Bintang lain yang turut menjayakan filem ini ialah Wan Hanafi Su, Namron, Aziz M. Osman, Dato’ A. Tamimi Serigar, Tony Eusoff, Gambit Saifullah dan Farah Ahmad.

Sesi penggambaran bermula Januari lalu di Perlis dan menerima sokongan padu daripada kerajaan negeri Perlis. 

Menurut pengarah filem Mojo, Min Lim, “Barisan pelakon dan kru rasa amat teruja menjayakan projek ini dan kini sedang menjalani sesi penggambaran di Perlis. Setelah perancangan yang panjang, akhirnya impian ini menjadi kenyataan dengan sokongan luar biasa daripada individu dan pihak yang percaya pada projek ini.

Saya amat gembira apabila Astro Shaw turut serta dalam penghasilan filem ini. Sebagai penerbit bersama dan pengedar, komitmen mereka dalam menyokong produksi tempatan seperti Sympatico benar-benar memberi makna besar dalam merealisasikan visi kami iaitu menghasilkan sebuah karya yang autentik dan unik. 

Kami tidak sabar untuk mempersembahkan filem romantik komedi ini ke layar perak pada penghujung tahun ini dan berharap gabungan bakat luar biasa, latar yang memukau, serta nilai emosi dalam kisah ini akan menghiburkan penonton. Kami mengharapkan Mojo mampu menyerlahkan keunikan penceritaan serta keupayaan produksi Asia Tenggara di persada antarabangsa.”


Semantara itu, Ketua Astro Shaw, Raja Jastina Raja Arshad berkata, “Astro Shaw pernah bekerjasama dengan pengarah Min Lim menerusi beberapa naskhah sebelum ini dan salah satunya adalah siri premium Astro Originals, Liar. Pengalaman dan hubungan baik ini membuatkan kami tidak teragak-agak untuk bersetuju terlibat dalam filem Mojo. Tambah pula kerjasama ini menyaksikan kali pertama kami bergabung usaha dalam menghasilkan filem, di samping mengangkat latar dari salah satu negeri yang jarang diketangahkan di layar perak iaitu Perlis. Dengan gabungan skrip yang memikat, barisan pelakon berbakat, serta sinergi luar biasa antara tenaga kreatif dari Malaysia, Indonesia, dan UK, kami yakin Mojo memiliki potensi besar. Tambahan pula, dengan penglibatan pasukan hebat antarabangsa yang dibawakan oleh Sympatico, kami teruja untuk melihat projek ini melangkah lebih jauh dan mencipta impak di pentas global.”


Mojo mengisahkan Adi yang bekerja di Moo Magic Farms berjaya melonjakkan jualan syarikat ternakan tersebut dengan menjadikan seekor lembu unik, Mojo, sebagai bintang media sosial. Dalam pada itu, syarikat ternakan tersebut giat mengambil alih ladang tenusu kecil di luar bandar demi keuntungan. Namun hanya satu perusahaan di Kampung Semerah Padi yang diusahakan oleh petani, Atan bersama anak perempuannya, Ayu menolak dan tidak mahu menjual tanah mereka. Keadaan menjadi huru-hara apabila Atan menculik Mojo untuk dijadikan tebusan. Demi mendapatkan Mojo semula, Adi menyusup ke Kampung Semerah Padi dan menyamar untuk memujuk penduduk kampung menjual tanah mereka. Dalam kekalutan, Adi mula jatuh cinta dengan Ayu dan menikmati kehidupan sederhana di kampung. Adi berdepan dilema terbesar dalam hidupnya sama ada memilih kejayaan yang diimpikan, atau mengikuti kata hatinya yang akhirnya menemukan apa yang benar-benar berharga?

********************************

MENGENAI ASTRO SHAW
Astro Shaw adalah syarikat produksi filem Malaysia yang menghasilkan filem untuk pasaran tempatan dan nusantara. Astro Shaw secara aktif mengedarkan filemnya di luar pasaran domestik, menjadikannya dikenali di ruang serantau dan global. Sejak penubuhannya pada tahun 1996, Astro Shaw telah menghasilkan lebih daripada 100 filem dalam pelbagai genre dan bahasa. Beberapa tajuk terkenal termasuk Polis Evo, Hantu Kak Limah, Abang Long Fadil 2, Paskal, Dukun, dan The Garden of Evening Mists. Filem trilogi Polis Evo telah meraih lebih RM100 juta dalam kutipan box office, sementara Sheriff juga mencatatkan sejarah sebagai filem aksi nombor satu negara sepanjang zaman dengan kutipan box office sebanyak RM64 juta.

Astro Shaw turut meluaskan jangkauan kreatifnya melalui Astro Originals, siri drama premium yang mengangkat naratif Malaysia dengan nilai kualiti produksi tinggi dan memberikan impak kepada penonton tempatan serta antarabangsa. Dengan penceritaan berani, Astro Originals telah memperkenalkan siri popular seperti Project: Anchor SPM, Project: High Council, dan One Cent Thief. Siri-siri ini bukan sahaja mencetuskan perbualan budaya, malah menaikkan penanda aras kandungan Malaysia di platform global.

MENGENAI DOUBLE VISION
Double Vision, produksi di bawah kumpulan Vision New Media, dengan pengalaman lebih daripada 35 tahun dalam penerbitan filem, drama, sitkom, telefilem, rancangan realiti/permainan, program majalah, dokumentari, program kanak-kanak, serta rancangan hiburan.

Dengan kredibiliti sebagai produksi dan pasca-produksi, Double Vision menawarkan perkhidmatan kreatif, produksi, dan pasca-produksi secara menyeluruh, termasuk keupayaan untuk melokalkan kandungan melalui alih suara dan sarikata dalam lebih daripada tujuh bahasa Asia.

Sebagai rakan kerjasama kepada media gergasi di Asia dan antarabangsa seperti Astro, HBO Asia, STAR, Channel [V], Warner Brothers, Viu, Discovery Networks, NBC Universal, Scripps Networks, dan A&E, Double Vision juga mencipta sejarah sebagai rumah produksi Malaysia pertama yang menerima pencalonan International Emmy menerusi produksi bersama Malaysia-Filipina yang berjaya, Kahit Isang Saglit.

MENGENAI ARGO FILMS
Argo Films ialah syarikat baharu yang diasaskan oleh penerbit filem dan tv berprestij dari UK, Richard Johns. Projek pertama Argo ialah The Shepherd, sebuah filem yang disenarai pendek untuk Oscar 2024, dibintangi oleh John Travolta untuk Disney+, dengan penulis dan pengarah Softley serta penerbit bersama Alfonso Cuarón dan Bill Kenwright. Selain itu, Argo Films turut dalam fasa pembikinan berbayar untuk Biafra, sebuah projek yang dihasilkan bersama Yoruba Saxon milik David Oyelowo dan Fremantle. Misinya adalah untuk menghasilkan filem dan siri televisyen bercorak sinematik yang berkualiti, autentik, dan luar biasa untuk penonton global.

Richard Johns telah menghasilkan filem dan siri TV pemenang anugerah selama lebih 25 tahun. Antara karyanya termasuk filem Shadow of the Vampire, yang menerima dua pencalonan Anugerah Akademi (Oscar) serta dibintangi oleh John Malkovich dan Willem Dafoe, Like Minds yang menampilkan Eddie Redmayne dan Tom Sturridge, The Calcium Kid lakonan Orlando Bloom dan Billie Piper, serta The Liability yang dibintangi oleh Tim Roth dan Jack O’Connell.

Kini, beliau sedang memulakan produksi bagi Howl, sebuah filem baharu yang diterbitkan di bawah label Promethean Pictures, yang ditubuhkannya pada 2023 bersama E Elias Merhige. Filem ini turut mendapat sokongan daripada Jane Goodall dan Leonardo DiCaprio sebagai penerbit eksekutif.


MENGENAI MOCHA CHAI LABORATORIES
Mocha Chai Laboratories (MCL) ialah sebuah studio yang menyediakan perkhidmatan penghasilan kandungan, produksi, pascaproduksi, serta pengedaran filem di Apple TV+ Movies. MCL merupakan sebuah fasiliti bertaraf dunia yang telah memenangi anugerah, dengan teknologi Dolby Vision dan Atmos, serta bekerjasama dengan rakan kongsi seperti Apple, Disney+, MediaCorp, dan banyak lagi. Baru-baru ini, MCL melancarkan filem Wonderland, yang kini boleh distrim di Netflix. Selain itu, MCL sedang menerbitkan dua siri drama antarabangsa untuk platform global serta menjadi penerbit bersama bagi filem akan datang Mojo dan Sandbox (arahan James Thoo). Pada tahun 2023, MCL bekerjasama dengan CJ ENM HK untuk menerbitkan siri antarabangsa pertamanya, Venus on Mars, yang kini boleh distrim di Youku. MCL akan terus melabur dalam kandungan unik dan teknologi canggih, kerana syarikat ini percaya kepada gabungan seni dan sains dalam penceritaan.


Pengarah: Sunil Soraya
Penulis Skrip: Donna Rosamayna
Pelakon: Ariel Tatum, Raditya Dika, Lina Marpaung, Robby Purba, Rizma Simbolon, Ruth Riani Pasaribu, Dicky Pardosi, Simon Parulian Girsang, Raline Shah
Syarikat Produksi: Soraya Intercine Films
Pengedar: Netflix
Genre: Komedi / Drama
Durasi Tayangan: 122 minit
Tarikh Tayangan: 18 Julai 2024
Trailer:


Minar (Ariel Tatum) bertemu Sahat (Raditya Dika) di tahun 2012 dalam majlis reunion kemudiannya jatuh cinta. Selepas satu tahun bercinta secara jarak jauh, mereka ambil keputusan untuk berkahwin. Minar adalah anak tunggal dan yatim piatu sejak kecil. Ayah Minar meninggal ketika dia masih bayi, kemudian ibunya pula meninggal empat tahun kemudian. 

Melalui perkahwinan bersama Sahat lah dia mengenal keluarga yang besar dan penuh dengan drama. Abang Sahat bernama Monang (Robby Purba) menjadi playboy sejak kena brotherzone dengan sepupu sendiri. Kakak Sahat, Rumondang (Rizma Simbolon) pula mempunyai 5 orang anak kerana kesemua empat orang anaknya adalah perempuan. Nasib mereka baik dikurniakan juga anak lelaki sebagai penerus keturunan. 


Prinsip yang dipegang oleh ibu mertua Minar alias Inang (Lina Marpaung), perkahwinan itu ialah berobjektif untuk meneruskan dan menjaga keturunan. Untuk itu setiap pasangan perlu melahirkan anak lelaki seperti Inang yang melahirkan Monang dan Sahat. Minar pula menganggap perkahwinan untuk kehidupan yang harmoni untuk pasangan bercinta. Bagi dia tak perlu terburu-buru untuk mempunyai anak selepas berkahwin. Tambahan pula dia dan Sahat bercinta jarak jauh jadi fasa awal perkahwinan adalah fasa dating. 

‘Tak akan pernah cukup kata-kata untuk menggambarkan seperti apa inangku ini. Yang jelas, sejak hari pernikahanku, si Mak Tua, Nyonya Purba, alias nyokapnya si Sahat, telah menjelma menjadi Lord Voldermort-ku.’ 


Filem Catatan Harian Menantu Sinting arahan Sunil Soraya diadaptasikan dari novel dengan judul yang sama, karya nukilan Rosi L. Simamora yang diterbitkan pada tahun 2018. Novel tersebut merupakan Best-seller sejak diterbitkan. Tak hairan lah kenapa filem dia kelakar dan menghiburkan dengan tema yang mengangkat perang dingin antara mertua dan menantu. 

Risau juga bila filem Catatan Harian Menantu Sinting bermula dengan majlis perkahwinan Minar dan Sahat sebab takut jalan cerita di separuh masa kedua mula longgar. Rupanya tak pun sebab dekat perjalanan Minar bersama Sahat dan Inang menghiburkan dari awal hingga ke hujung bersama beberapa babak yang penuh emosi. Sekejap menyampah dengan Sahat, sekejap geram pula dengan Inang tapi yang pastinya keluarga ni bikin pusing. Berdekah teruk bila Inang suruh Sahat masuk kelas berenang untuk masalah kesuburan dia.


Sebagai generasi baru, of course lah I akan berpihak dengan Minar tambah pula filem ni dibikin menerusi point of view Minar sebagai wanita muda, moden dan bekerjaya. Senang sangat nak faham perasaan dan rasa Minar setiap kali Sahat buat keputusan membelakangi dia dan buatkan Minar tak selesa. Faham juga bila dia stress terpaksa duduk dengan mertua sedangkan mereka berdua lebih dari mampu untuk beli rumah sendiri. 

Orang kata lepas kahwin baru boleh nampak perangai sebenar pasangan kita macam mana, sama juga lah kesnya dengan Sahat. Nak pula sebelum ni LDR dan komunikasi Minar dan Sahat dalam talian saja. Bila dah tinggal bersama baru nampak suami dia tak bijak atur langkah, kebanyakan masanya menurut saja permintaan Inang. Sakit hati sangat masa Sahat ignore Minar masa dia nak bersalin tu. Nampak lah yang Sahat ni membesar dalam keadaan yang ditatang sebagai minyak sementara Minar berdikari. Nasib baik lah pengarah tebus balik rasa sakit hati tu dengan babak Inang dan Minar dekat dalam dewan bersalin. 


Filem Catatan Harian Menantu Sinting antara filem Indonesia yang menjadi medium untuk mengangkat tradisi masyarakat Batak selepas filem Ngeri-Ngeri Sedap (2022) dan Agak Laen (2024). Meriah juga tengok majlis perkahwinan dalam filem ni ditambah dengan sinematografi dari Yudi Datau yang menarik dan cantik. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Drama Review | The Trauma Code: Heroes on Call (2024)

Tuesday, 4 February 2025

Director: Lee Do-yoon
Writer: Choi Tae-kang
Cast: Ju Ji-hoon, Choo Young-woo, Ha Young, Yoon Kyung-ho, Jung Jae-kwang
Production Companies:  Studio N, Mays Entertainment
Distributor: Netflix
Genre: Medical / Comedy
Episodes: 8 episodes (47-55 minutes per episode)
Release Date: 24 January 2025
Trailer: 


Baek Kang-hyuk (Ju Ji-hoon) menyertai Trauma Team di Hankuk National University Hospital (HNUH) menggantikan doktor utama yang collapse kerana penat bekerja. Dr. Baek mempunyai pengalaman berkhidmat sebagai doktor pakar bedah di beberapa kawasan perang seperti Afghanistan, Syria dan lain-lain. Kelayakan dan kemahiran dia menjadi taruhan Menteri Kesihatan Kang Myeong-hui (Kim sun-young) yang sudah melaburkan sebanyak 10 billion won di hospital tersebut. 

Bagi Dr. Baek gaji yang tinggi bukan keutamaan sebaliknya menyelamatkan pesakit, jadi disebabkan passion yang sama ada pada Dr. Yang Jae-won, dia diambil sebagai protégé pertama Dr. Baek di HNUH. Jururawat Cheon Jang-mi pula menjadi pembantu utama untuk department tersebut. Dari Trauma Team, Dr. Baek upgrade kepada Trauma Center dan minta pihak atasan beri perhatian kepada jabatan mereka.


Kerana cara Dr. Baek yang komited menyelamatkan mangsa, penggunaan fasiliti di hospital semakin lama semakin meningkat terutamanya penggunaan helikopter dari 119 Air Rescue Unit. Setiap bulan perbelanjaan mereka semakin meningkat tanpa membawa masuk untung yang tinggi hingga menyebabkan ramai jabatan dan pihak atasan mula menyampah dengan kehadiran Dr. Baek. 

Naskhah Trauma Code: Heroes on Call arahan Lee Do-yoon original series dari Netflix mengangkat unit kecemasan dan konflik kewangan yang dialami oleh Trauma Center. Selalunya bila layan drama yang berkisar dunia perubatan, unit kecemasan adalah unit pertama yang akan membuat pemeriksaan terhadap pesakit sebelum dihantar ke jabatan pakar yang sesuai. 


Sama macam hospital yang lain, di HNUH pun menggunakan praktis, mana-mana doktor akan bergilir untuk bekerja di situ. Disebabkan naskhah Trauma Code: Heroes on Call menggunakan template komedi, nampak kelakar bila tengok Dr. Yang berlari satu hospital setiap kali dapat call untuk bertugas di Trauma Team. No wonder lah doktor yang sebelum ni collapse sebab penat sangat. Kalau jadi atlit lumba lari boleh menang semua doktor dekat Trauma Center ni.  

In real life, ada doktor yang meninggal sebab kerja lebih masa di unit kecemasan sebab drama terbitan Studio N dan Mays Entertainment diadaptasikan dari webtoon Trauma Center: Golden Hour karya Hansanleega dan Hongbichira. Webtoon tersebut pula mengabadikan pengalaman Professor Lee Guk-jong, pakar bedah trauma yang terkenal dengan penglibatan dia dalam bidang perubatan di Korea Selatan. 


Latar masa Trauma Code: Heroes on Call dalam tempoh tahun 2011 hingga 2015 sebab penggunaan helikopter untuk rawatan kecemasan yang belum meluas di negara tersebut sebab tu HNUH belum ada helipad. Sebab tu juga lah watak paramedik An Jung-heon (Hong Woo-jin) terkejut bila Dr. Baek kata nak tebuk kepala patient dalam helikopter. Smartphone yang digunakan oleh watak-watak utama juga adalah iPhone dan Samsung lama. 

Unik lah bila penulis masukkan konflik kewangan dalam drama ni sebagai kesedaran kepada Kerajaan yang bidang perubatan sangat memerlukan duit untuk bergerak. Masa dan duit sama-sama penting, nak harapkan passion doktor semata memang tak mampu nak pergi jauh. Glad to know drama Trauma Code: Heroes on Call trending dekat Malaysia supaya buka mata juga kepada pihak berkenaan bila ramai doktor dah mula penat sebab fasiliti dan peruntukan yang kurang. 


Selain dari jalan cerita yang kuat dan menghiburkan, lakonan watak-watak utama seperti Jung Ji-hoon dan Choo Young-woo antara bonus point drama Trauma Code: Heroes on Call selama 8 episod. Chemistry dan dinamik mereka berdua buatkan perjalanan karier sebagai doktor di Trauma Center nampak bertenaga walaupun hakikatnya kesian tak cukup tidur dan sentiasa berdepan dengan pilihan yang menakutkan. 

Sebelum ni Choo Young-woo pernah menang Best New Actor tapi drama dia tak lah dapat banyak perhatian pun. Lepas muncul dalam drama Trauma Code: Heroes on Call penuh muka dia dekat TikTok dan Reels sebab ramai yang buat edits reaction dia untuk semua benda. Expressions muka dia memang kelakar sebab selama ni jadi nerdy dan ikut semua cakap mentor dia, Dr. Han Yu-rim (Yoon Kyung-ho) tiba-tiba jadi orang penting sejak Dr. Baek muncul. Muka dia amaze dengan skills Dr. Baek langsung tak boleh sorok. 


Seronok tengok Kim sun-young dapat berlakon dalam watak korporat sebab selalu nampak dia jadi supporting character golongan marhaen atau jadi mak-mak. Bila berlakon jadi Menteri Kesihatan, lain macam aura dia padahal muncul tak banyak pun. Sama juga dengan watak Dr. Park Gyeong-won, anesthesiologists yang selalu membantu Dr. Baek semasa pembedahan penting. Watak dia tak ada banyak dialog pun tapi bila dia muncul terus rasa lega sebab kepakaran dia membantu Dr. Baek dengan Anus. 



Kudos to make-up and props team sebab semua babak di bilik bedah dan kemalangan semuanya nampak scary dan real. Bab ni memang Korea berada di barisan hadapan lah sebab tu seronok tengok medical drama diorang. Pengarah dah confirmkan Season 2 dan Season 3 untuk drama Trauma Code: Heroes on Call tapi bila nak keluar tu tak pasti. Yang pastinya, drama Trauma Code: Heroes on Call, drama terbaik untuk tahun 2024. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | Plane (2023)


Director: Jean-François Richet
Writers: Charles Cumming, J. P. Davis
Cast: Gerard Butler, Mike Colter, Yoson An, Tony Goldwyn
Production Companies: MadRiver Pictures, Olive Hill Media, Di Bonaventura Pictures, G-BASE
Distributor: Lionsgate, Netflix
Genre: Action / Thriller 
Running Time: 107 minutes
Release Date: 13 January 2023
Trailer:


Plane bermula dengan babak rutin kebiasaan krew kabin sebelum penerbangan berlepas pada malam Krismas. Penerbangan yang menuju ke Honolulu melalui Tokyo, Jepun dikendalikan oleh Brodie Torrance (Gerard Butler) dibantu oleh Samuel Dele (Yoson An) bersama 3 orang pramugari diketuai oleh Bonnie Lane (Daniella Pineda). 

Pesawat mereka tak lah mempunyai ramai penumpang namun menjadi kenderaan untuk menerbangkan Louis Gaspare (Mike Colter), banduan berbahaya ke penjara. Bukan sesuatu masalah yang besar buat Kapten Brodie dan krew kabin yang lain sebab mereka mempunyai isu yang lebih besar kerana cuaca di Lautan China Selatan agak buruk. Walaupun dah suarakan kegusaran tersebut, David Scarsdale (Tony Goldwyn), airline crisis manager yakinkan mereka untuk teruskan juga penerbangan. 

Akibatnya Trailblazer Airlines Flight 119 dipanah petir dan menyebabkan pesawat dan sistem komunikasi gagal berfungsi. Walaupun berjaya mendarat dengan selamat hasil kepakaran Kapten Brodie, malangnya mereka berdepan dengan situasi yang berbahaya setelah masuk ke kawasan milik Datu Junmar (Evan Dane Taylor). 

Seluruh kawasan di Kepulauan Jojo, Filipina diisytiharkan kepunyaan pengganas Sulu di mana pihak polis atau tentera tidak akan masuk hanya untuk misi mencari dan menyelamat. Kapten Brodie arahkan Samuel untuk perbaiki enjin dan radio komunikasi sementara dia bersama Louise mencari bantuan di luar sebelum berdepan dengan situasi yang lebih buruk. Dia sendiri pun taky akin akan selamat bersama dengan Louise tapi apa lagi pilihan yang dia ada? 

Filem aksi thriller arahan Jean-François Richet menggunakan beberapa situasi yang buruk dalam filem Plane untuk meningkatkan elemen saspens pada separuh masa pertama. Bila watak Kapten Brodie ada sejarah pernah berkhidmat dalam Royal Air Force, dah boleh agak hala tuju filem ni, sama ada dia berjaya selamatkan penumpang atau dia akan berkorban untuk tampil sebagai hero. 

Seteruk mana pun situasi yang dialami oleh watak-watak utama dalam filem Plane hasil penulisan Charles Cumming dan J. P. Davis ni, babak-babak cliché filem aksi Hollywood tetap ada. Tapi not bad lah sebab aksi yang dipaparkan masih enjoyable. At first macam risau juga dengan watak Louise tapi tak sangka dinamik watak Louise dengan Brodie menjadi. 

Masa Kapten Brodie emosi tengok Datu Junmar dengan konco-konco dia culik semua penumpang, Louise halang dia dari buatkan keadaan lebih teruk. Lega teruk bila tengok berapa ramai Louise bunuh dalam satu bangunan supaya Brodie tak terganggu untuk selesaikan urusan dia. Penulis tak letak backstory untuk justify jenayah Louise pun supaya kita kesian dengan watak dia tapi fokus dengan kerjasama dua watak utama ni. 

Situasi dekat Kepulauan Jojo tu memang perlukan pembunuh kejam macam Louise untuk survive di situ. Tak hairanlah kenapa polis pengiring tak nak buka gari Louise biarpun kapal terbang tu akan terhempas dekat laut. Dia punya brutal bunuh orang tu lain macam. Brodie nak bunuh pengganas Sulu pun tarik nafas dalam dulu sebab tak biasa. 

Masuk dekat second half bergabung pula dengan geng tentera yang dihantar oleh Terry Hampton (Paul Ben-Victor) untuk selamatkan imej dan reputasi dia gara-gara keputusan bodoh yang dibuat oleh airline crisis manager. Function teruk lah geng tentera tu sebab tak buang masa langsung selamatkan semua penumpang dekat situ. Seronok tengok sniper buat kerja untuk bagi laluan dekat watak-watak lain. 

Kalau layan filem Plane untuk aksi memang akan puas hati lah sebab stunt yang dimasukkan tapi bila sembang bab jalan cerita, banyak benda boleh pertikai. Tak faham lah kenapa pramugari nak korbankan diri sendiri sebab ada penumpang tak dengar kata dalam keadaan genting macam tu. Ada juga beberapa babak yang merepek tapi sebab layan dekat Netflix so benda tu jadi kelakar. Masa Brodie lupa ID number dia tu facepalm moment lah sebab boleh lupa benda penting. Nak salahkan Carmen sepenuhnya pun tak boleh juga. 

Dalam filem Plane ni watak protagonisnya bukan Brodie tapi si pesawat tu sendiri. No wonder lah penulis letak tajuk Plane sebab function teruk. Dah kena panah petir, buat emergency landing rempuh segala pokok yang ada, sayap sebelah kanan dah ‘injured’, kena tembak, kena belasah pun tetap berjaya selesaikan misi. Mantul. 

1. Team Production +0.6, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +0.4, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +0.3, 10. Personal Thought +0.2 = 6.8/10

Blog Performance January 2025

Monday, 3 February 2025


Report card untuk tahun 2025 ni lambat sikit sebab tak sihat sepanjang Chinese New Year lepastu PC pulak rosak. Bertimpa-timpa dugaan hujung bulan Januari ni. Hari ni masuk office baru sempat nak update. 

1. PV

Dah lama pageviews bulanan mencecah angka 200,000 lebih. Last masa bulan Jun tahun 2023 T.T

Tak pasti macam mana boleh naik sebab rutin sama je setiap bulan tapi yang pastinya sekarang makin banyak review dah masuk first page balik dekat Google. Mungkin Google dah kembali pentingkan queries macam sebelum  ni dan bagi laluan kepada Blogger instead of products from Meta.

I harap bulan depan dan bulan yang mendatang pun boleh maintain lah angka ni sebab murung bila pv sendu. 

2. Posts


Penyumbang utama pageviews tinggi untuk bulan Januari masih lagi sama, berpunca dari entry Lirik Lagu NurCinta. Harap Amir Masdi boleh bawa balik trofi AJL tahun ni. I perasan juga senarai Best Bollywood Movies 2023 masuk dalam Popular Post sampai 1.06 ribu pageviews. Bila tengok keywords, ada yang mencari filem Bollywood baru. 


Bila Netflix masukkan filem best dekat streaming platform dia, ramai lah cari balik filem Hindustan and of course blog I yang menghidangkan review filem nustan pun muncul di carian juga. Boleh kata dekat Malaysia ni ramai yang langgan Netflix lah berbanding OTT platform yang lain. Baru je nak stop subscribe Netflix lepas kenaikan harga haritu since banyak movie tak syok Netflix beli. 

3. Keywords


Belek keyword dekat Blogger pun ada banyak pasal filem hindustan tapi bilangan tak banyak lah nak bandingkan trending keywords dekat Google Search Console. Bila belek trending queries banyak juga yang mencari sinopsis filem dekat blog ni. I perasan kalau orang buat review suka skip sinopsis ataupun sentuh sikit je padahal sinopsis antara elemen penting dalam review. So kalau nak naikkan views, tak kisah lah dekat blog ataupun social media account, cerita lah panjang sikit pasal sinopsis.

4. Bilangan Entri


Bulan lepas target nak dapatkan 60 entri lepastu all out update dekat cuti raya cina sekali tumbang pulak lepastu cpu pulak buat hal so redho je lah dengan apa yang ada. Try jugak update guna blogger apps dekat phone tapi cap ayam betul kejadiannya. Semoga dapatlah mengubah target dan kembali ke rutin lama untuk tahun 2025 ni. 

Terima kasih kepada yang berkunjung ke blog ni dan drop komen. I perasan semakin banyak unknown account yang drop comment dekat review. Thank you and have a nice lovely February ahead :)

Lirik Lagu Sampai Jumpa - Midnight Serenade

Friday, 31 January 2025


Dari bulan lepas nampak Iqbal selalu update tour Perayaan Mati Rasa rupanya tu tajuk filem. Dalam filem tu Iqbal ahli kumpulan Midnight Serenade. Lagu Sampai Jumpa is one of my favorite song from the band. 

LIRIK LAGU SAMPAI JUMPA 

Penyanyi: Midnight Serenade 
Komposer: Fadhlan Darari
Lirik : Umay Shahab 


Mungkin tak selalu benar
Meskipun ku lelah ku terus mencoba berenang
Mungkin... dunia pun gelap
Tak tahu apa yang ku mahu darimu

[Pre-chorus]
Kau rusak lagi 
Menangis sendiri
Belajar berdiri 
Namun penuh benci
Sampai di sini ku ucapkan ini

[Chorus]
Sampai jumpa.. kau yang tercinta
Andaikan kau jujur padaku
Ku bangga merelaikan logika
Sampai jumpa.. kau yang tercinta
Hati yang berdebar karnamu
Bertabur hatiku mengalir darahku penuh dusta

Mungkin penuh ketakutan
Selalu bicara tentang mimpi kita bersama
Mungkin... semua di kepala
Menolak semua meskipun nyatanya

[Chorus]
Sampai jumpa.. kau yang tercinta
Andaikan kau jujur padaku
Ku bangga merelaikan logika
Sampai jumpa.. kau yang tercinta
Hati yang berdebar karnamu
Bertabur hatiku mengalir darahku penuh dusta

[Bridge]
Aku.... mengaku salah
Semoga kau gembira 

[Chorus]
Sampai jumpa.. kau yang tercinta
Andaikan kau jujur padaku
Ku bangga merelaikan logika
Sampai jumpa.. kau yang tercinta
Hati yang berdebar karnamu
Bertabur hatiku mengalir darahku penuh dusta

Movie Review | Maharaja (2024)

Wednesday, 29 January 2025


Director: Nithilan Saminathan
Writers: Nithilan Saminathan, Raam Murali
Cast: Vijay Sethupathi, Anurag Kashyap, Mamta Mohandas, Natty Subramaniam
Production Companies: The Route, Think Studios, Passion Studios
Distributor: Netflix
Genre: Action / Thriller
Running Time: 140 minutes
Release Date: 14 June 2024
Trailer:


Tahun 2024 ada dua naskhah yang lebih kurang sama judulnya dan ditayangkan di Netflix. Satu naskhah Bollywood berjudul Maharaj (2024) dan satu lagi naskhah Kollywood berjudul Maharaja (2024). Bezanya satu huruf saja tapi kedua-duanya mempunyai impak yang kuat pada penceritaan masing-masing. I dah layan kedua-dua filem tapi lupa nak buat review Maharaja sebab I ingat I dah buat. 

Maharaja (Vijay Sethupathi) seorang lelaki yang pendiam dan bekerja sebagai tukang dandan rambut di Ramki Saloon di Chennai. Satu hari Maharaja pergi membeli patung sebagai buah tangan kepada keluarga yang dilawatinya. Ketika membuat pembayaran di kaunter, sebuah trak terbabas lalu menghentam rumah kenalannya. Insiden tersebut menyebabkan semua meninggal kecuali anak perempuannya, Jothi (Sachana Namidass) yang terlindung oleh sebuah tong sampah besi. 

Sejak dari peristiwa tersebut, Maharaja dan Jothi menamakan tong sampah tersebut Lakshmi. Setiap hari Jumaat mereka mencuci Lakshmi dan mengadakan upacara doa secara ringkas. Malangnya ketika Jyothi pergi ke lawatan sekolah, Maharaja diserang oleh sekumpulan perompak yang masuk ke rumahnya kemudian mencuri Lakshmi. Selepas tersedar dari pengsan dan membuat rawatan di hospital, Maharaja pergi ke balai polis untuk membuat laporan tentang kecurian tersebut. 

Inspektor S. Varadharajan (Natty Subramaniam) ditugaskan untuk menyiasat kehilangan Lakshmi selepas Maharaja robohkan sebahagian kecil balai polis. 

‘People get no justice in here even when their lives are in danger, and here you are, creating a ruckus over losing a dustbin.’ - Inspektor S. Varadharajan

Penceritaan Maharaja pada separuh masa pertama kebanyakannya fokus kepada pencarian Lakshmi di seluruh bandar tersebut sambil Maharaja tenang menunggu hasil siasatan pihak polis. Dalam masa yang sama pengarah membuka plot yang lain tentang sekumpulan perompak yang diketuai oleh Selvam (Anurag Kashyap). Bukan saja merompak bahkan membunuh seisi keluarga selepas merogol mangsa perempuannya. 

Penceritaan antara Maharaja dan Selvam bersilih ganti kerana mempunyai pertalian yang sama iaitu Lakshmi sampai lah pengarah putuskan untuk pertemukan kedua-dua watak tersebut. Pace penceritaan mungkin agak perlahan tapi pengarah bagi penonton masa untuk kenal dan ingat beberapa key point yang disorok pada first half untuk connect the dots di separuh masa kedua.

Sinematografi dari Dinesh Purushothaman menguatkan screenplay dengan menggunakan close-up dalam kebanyakan babak untuk tonjolkan emosi dari beberapa watak yang terlibat. Kelakar masa Inspektor S. Varadharajan cari siapa banduan yang sudi jadi kambing hitam untuk mengaku mencuri tong sampah milik Maharaja. Reaction and expression masing-masing on point sangat. 

Filem Maharaja merupakan filem ke-50 lakonan Vijay Sethupathi jadi tak hairanlah kenapa nama filem dan nama watak utama berjudul Maharaja, sesuai sangat lah dengan dia yang tonjolkan kekuatan lakonan dalam industri Kollywood. Anurag Kashyap not bad lah sebagai watak antagonis dan dapat hukuman atas perbuatan dia di hujung cerita. 

Konsep non-linear yang dipaparkan dalam filem Maharaja bukan sesuatu yang baru dan plot twist yang pengarah tunjuk pun dah boleh dijangka bila Selvam pergi ke Ramki Salon. But still I tetap layan untuk tahu apa yang penulis ingin ceritakan pada second half and it turns out good. Tak ada dull moment sampai lah takdir pertemukan Maharaja dengan perompak yang dicari. I tertarik dengan konsep takdir yang bergerak seiring dengan revenge road Maharaja. 

Memandangkan naskhah Maharaja adalah terbitan industri Kollywood, babak aksi dan stunt yang dimasukkan agak berlebihan. Sama juga dengan babak Maharaja suka grip something sampai roboh. Tak lah teruk pun sebab signature filem Kollywood memang macam tu so layan je lah. But overall, Maharaja memang layak ditonton untuk yang suka filem thriller. Some scenes a bit gory. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

Movie Review | The Menu (2022)

Director: Mark Mylod
Writers: Seth Reiss, Will Tracy
Cast: Ralph Fiennes, Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult, Hong Chau, Janet McTeer, Judith Light, John Leguizamo
Production Companies: Hyperobject Industries, Gary Sanchez Productions
Distributor: Searchlight Pictures 
Genre: Black Comedy / Horror
Running Time: 107 minutes
Release Dates: 10 September 2022 (Toronto International Film Festival), 18 November 2022 (United States)
Trailer:


Filem The Menu bermula dengan babak Tyler Ledford (Nicholas Hoult) dan pasangan dia pada malam tersebut, Margot Mills (Anna Taylor-Joy) berbual di jeti sebelum dibawa ke sebuah pulau persendirian. Di pulau tersebut terletaknya sebuah restoran kepunyaan chef selebriti, Julian Slowik (Ralph Fiennes). Selain mereka berdua, food critic – Lilian Bloom (Janet McTeer) dan editornya, Ted; pelakon sendu George Diaz (John Leguizamo) bersama pembantu peribadinya, Felicity Lynn (Aimee Carrero); juga sekumpulan business partners – Soren, Dave dan Bryce.


Dari awal Tyler bercerita tentang minat dia terhadap makanan dan dunia kulinari yang mengagumkan dia. Kehadiran Lillian Bloom buatkan malam tersebut jadi lebih istimewa sebab Lilian adalah pengkritik makanan yang discover Chef Slowik. Margot hanya mendengar cerita Tyler sebab dia tak tahu langsung tentang kulinari selain menjadi peneman yang terpaksa gantikan date Tyler. 


Masa tengok filem ni, reaction I lebih kurang sama lah dengan reaction Margot sebab tak tahu-menahu pun tentang dunia kulinari. Nak pula jenis fine dining dengan teknologi yang dipaparkan dalam The Menu arahan Mark Mylod. Emosi pun ye juga sebab geram tengok makanan masing-masing besar tapak tangan. But Margot represent us, the audience sebab tu apa yang dia tak faham, Tyler akan terangkan. 


Ironi lah bila Tyler pandang rendah dengan orang yang idolakan pemusik, ahli sukan atau artis sebab bakat mereka cuma bergantung kepada sesebuah alat sedangkan watak dia pun merepek juga idolakan seorang chef. Watak Tyler dengan orang lain yang obsess dengan selebriti, tak ada bezanya pun. Sama level je merepeknya. Sanggup habiskan duit untuk makan scallop satu sudu atas batu ataupun satu gumpalan tembikai susu sedangkan dia boleh makan satu biji tembikai dengan harga yang jauh lebih murah. Tapi disebabkan makanan tu dihasilkan dari Chef Slowik, suddenly it turns out okay to consume. Rasa bangga bila makan. 


Sama lah dengan terpaling fashion yang meronta nak beli handbag atau pakaian dari LV atau Chanel sebab bangga dengan brand padahal kalau buang label tu, design biasa je. Lebih kurang sama dengan design yang local artist hasilkan. Filem The Menu bersifat satira tentang obsesi terhadap sesuatu sampai hilang nikmat penciptaan. 


‘Over the next few hours you will ingest fat, salt, sugar, protein, bacteria, fungi, various plants and animals, and, at times, entire ecosystems. But I have to beg of you one thing. It's just one. Do not eat. Taste. Savor. Relish. Consider every morsel that you place inside your mouth. Be mindful. But do not eat. Our menu is too precious for that. And look around you. Here we are on this island. Accept. Accept all of it. And forgive. And on that note... food!’ – Chef Slowik

Perjalanan filem The Menu cuma mengambil masa dalam satu malam di satu latar tempat yang sama iaitu di restoran ternama milik Chef Showik. Uniknya pulau tersebut mempunyai banyak hidupan laut yang akan digunakan sebagai bahan dalam masakan. Sama juga tanaman dan daging yang ditanam atau diternak dengan cara yang tersendiri. 


Jumlah tu tak banyak pun sebab menu fine dining kan sikit je tapi menarik lah sebab sedikit sebanyak babak tu influence pandangan dan imaginasi kita bila masuk ke babak semua watak diberi makan. Faham lah kenapa menu tu sedap sebab bahan yang digunakan segar dan bermutu tinggi. Faham juga kenapa Chef Slowik minta semua yang ada malam tu untuk merasa dan bukannya makan. 

Sinematografi dari Peter Deming mempunyai gaya yang tersendiri lantas menguatkan lagi penceritaan The Menu yang menggunakan genre thriller sebagai genre utama. Walaupun ada beberapa shot yang tak difahami sebab nature filem yang bersifat satira tapi babak tertentu berjaya menguatkan lagi suasana yang hening dan mengerikan. 




I just watch this movie for fun je sebab tak faham pun apa satira dan mesej yang cuba disampaikan dari team production but reading all reviews stating facts and hidden messages makes me understand the movie much better. Apa simboliknya setiap watak dan kenapa Chef Slowik terkesan dengan kehadiran Margot yang hanya bekerja sebagai escort. No wonder lah filem ni dapat banyak pencalonan termasuklah Best Film Writing dan Best Thriller Film. 

1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10

1. Team Production +, 2. Visual +, 3. Audio +, 4. Storyline +, 5. Casting +, 6. Genre +, 7. Themes +, 8. Editing +, 9. Social Message +, 10. Personal Thought + = /10

LIRIK LAGU CALAR - AMIR MASDI


Isnin lepas Amir Masdi release satu lagi music video, sebuah single dari album berjudul AM:PM yang dihasilkan bersama Edry Abdul Halim di Manchester, UK. Since I dah dengar satu album, lagu Calar antara fav song dari album ni selain Nurcinta dan Take Me Home. 

Lagu lain pun best juga macam Luar Kotak dengan Langit Biru boleh jadi OST filem atau drama genre sukan. Kalau tak jadi OST pun, at least AJK team building ada lagu lain nak masuk dalam playlist selain Gemuruh dan Standing In The eyes hshshs



LIRIK LAGU CALAR - AMIR MASDI
Artis : Amir Masdi
Penulis lirik: Amir Masdi & Edry Abd. Halim
Komposer: Amir Masdi & Edry Abd. Halim
Studio: Nova Music Malaysia

Berlegar di taman hati
Untuk cuba mengenali
Seorang bernama kekasih

Sahut terpanggil namaku
Sangkanya dari jiwamu
Ku berani pertaruhkan diri

[Pre-Chorus]
Rupanya aku
Bukan setandingmu
Calar hatiku petanda

[Chorus]
Sayangnya aku memetik 
Sekuntum mawar tercantik
Mekar harum mewangi
Salahnya aku menggamit 
Ranting yang mencucuk duri
Tercalar luka hatiku ini

Sedihku hampa berharap
Cinta yang mampu ku dakap
Terlepas dari dimiliki

[Pre-Chorus]
Rupanya aku
Bukan setandingmu
Calar hatiku petanda

[Chorus]
Sayangnya aku memetik 
Sekuntum mawar tercantik
Mekar harum mewangi
Salahnya aku menggamit 
Ranting yang mencucuk duri
Tercalar luka hatiku ini

[Bridge]
Aku sedar pedih bisa
Setelah hati tercalar
Aku sedar pedih bisa
setelah hati tercalar luka

[Pre-Chorus]
Rupanya aku
Bukan setandingmu
Calar hatiku petanda

[Chorus]
Sayangnya aku memetik 
Sekuntum mawar tercantik
Mekar harum mewangi
Salahnya aku menggamit 
Ranting yang mencucuk duri
Tercalar luka hatiku ini