Maskot Bawang Putih menjadi maskot ketujuh yang tersingkir pada episod The Masked Singer Malaysia kali ini. Menjadi tekaan para juri dari awal, identiti disebalik maskot merupakan penyanyi dan pelakon Noki K-Clique. Seperti minggu sebelumnya, barisan juri tetap yang ada semuanya meneka dengan tepat kecuali Angah, yang memberi tekaan berbeza iaitu Safee Sali.
Minggu ketujuh ini turut menyaksikan maskot Bunga Matahari, sekali lagi mengekalkan posisinya di tempat pertama dengan jumlah markah sebanyak 79.86%. Saksikan episod baharu The Masked Singer Malaysia Musim ke-4 pada setiap hari Ahad, jam 9.00 malam secara langsung di Astro Warna (Saluran 107), dan juga boleh distrim secara eksklusif menerusi On Demand dan aplikasi Astro GO.
‘The Masked Singer Malaysia’ musim keempat bermula dengan kehadiran 15 orang barisan selebriti terkemuka negara secara LANGSUNG di CIDB Convention Centre Kuala Lumpur buat pertama kalinya, pada setiap hari Ahad, mulai 17 Disember 2023, jam 9.00 malam di Astro Warna (Saluran 107 HD), dan juga boleh distrim secara eksklusif menerusi On Demand dan aplikasi Astro GO.
SENARAI LAGU & INFO PENYINGKIRAN
INFO THE MASKED SINGER MALAYSIA MUSIM KE-4
• Musim keempat ini bakal menyaksikan penglibatan seramai sembilan orang personaliti daripada pelbagai cabang industri hiburan untuk menduduki kerusi Juri Tetap termasuk Datuk Aznil Hj Nawawi, Erra Fazira, Elly Mazlein, Nabila Huda, Rozita Che Wan, Sherry Alhadad, Zizan Razak, Michael Ang dan Angah (SINAR). Manakala pengacara tersohor, Datuk AC Mizal menggalas tugas sebagai hos sekali lagi.
• Penjurian di musim keempat mengambil kira undian daripada Juri Tetap sebanyak 80% dan undian daripada penonton sebanyak 20% untuk setiap minggu.
• Kapsul The Masked Singer Malaysia Musim ke-4 juga ditayangkan pada setiap hari Sabtu & Ahad, 12.00 tengah hari di saluran Astro Warna.
Penulis Skrip: Budhita Arini, Ervina Isleyen, Raditya, Dyan Sunu Prastowo
Pelakon: Sitha Marino, Cindy Nirmala, Fergie Brittany, Shabrina Luna, Rafael Adwel, Dewa Dayana, Yusuf Mahardika
Syarikat Produksi: Peregrine Studios, Adhya Pictures, ZK Digimax
Pengedar: Netflix
Genre: Seram
Durasi Tayangan: 98 minit
Tarikh Tayangan: 27 Julai 2023
Trailer:
Filem seram Mantra Surugana arahan Dyan Sunu Prastowo bermula dengan babak seorang lelaki mengelar lehernya sendiri akibat hasutan iblis. Meninggalkan seorang kanak-kanak perempuan yang membaca mantra memohon perlindungan. Ternyata babak tersebut adalah mimpi Tantri (Sitha Marino) yang tertidur ketika dalam perjalanan ke asrama.
Tantri sentiasa diganggu oleh roh perempuan yang menyeramkan di asrama baru tersebut. Bila berkenalan dengan Asta (Fergie Brittany) dan Fey (Shabrina Luna), Tantri dapat tahu mengenai kes kehilangan Luki (Yusuf Mahardika) juga Arum (Rania Putrisari). Mahesa (Dewa Dayana), wartawan sekolah bagitahu Tantri yang mereka ada kaitan dengan kehilangan Mahesa.
Tak lama kemudian Tantri dapat bayangan dan dibawa ke malam Luki dikatakan hilang dari asrama. Tantri mengekori Luki sehingga ke perigi buta yang berada di belakang asrama. Terjawab sudah satu persoalan tentang kehilangan Luki yang khabarnya membunuh diri. Mungkinkah Arum juga mengalami nasib yang sama? Persoalannya kenapa Luki bunuh diri kerana dia adalah mahasiswa yang aktif dan periang.
Tantri, Reza (Adwel), Fey dan Asta pergi ke rumah Arum kerana kali terakhir mereka nampak kelibat Arum ialah ketika dijemput pulang ke rumah oleh ayahnya. Di sana Tantri dapat tahu ada ritual pemujaan kepada Surugana berlaku di kamar milik Arum. Tantri meminta bantuan Surugana namun bertukar buruk kerana Surugana inginkan nyawa mereka semua.
Naskhah seram hasil sutradara juga penulisan Dyan Sunu Prastowo membawakan tema dendam yang terhasil dari serangan seksual. Filem Mantra Surugana mengangkat budaya masyarakat Sunda dan menggunakan bahasa Sunda sepanjang 98 minit. Mantra yang dibaca oleh ayah Tantri, diajar kepada Tantri adalah mantra tradisional Sunda yang memohon perlindungan dari iblis sebelum agama Islam datang ke tanah Sunda.
Kesemua watak yang terlibat dengan Mantra Surugana sebenarnya berkait sejak zaman lampau lagi. Kalau kita pernah dengar ayat pesanan orang dulu-dulu, ‘jangan buat jahat dengan orang kelak binasa diri dan keturunan’, Mantra Surugana menggunakan konsep tersebut.
Sinematografi Mantra Surugana terbitan Peregrine Studios dibikin gelap dan kelam supaya mood seram, ngeri dan gerun hadir ketika menonton. Latar tempat menggunakan asrama lama yang terletak di kawasan hutan juga membantu atmosfera yang menakutkan. Waktu malam tampak menakutkan ditambah dengan rayuan Arum yang mendayu supaya Tantri membantu dia.
Sayangnya iblis Surugana tampak kelakar setiap kali muncul. Tengok dia teringat makhluk dalam The Lord of the Rings. Awalnya ingatkan CGI tapi memang hantu betul. Means pelakon kena touch up macam tu. Patutnya biar hantu tu muncul dalam keadaan biasa je, tak perlu berlebihan pun.
Lagu tema untuk filem Mantra Surugana adalah lagu yang dicipta sendiri oleh penyanyi Fara Sajira, yang pernah popular dengan lagu Lathi.
Kebanyakan pelakon utama adalah pelakon baru jadi ada masanya terlihat jelas kaku dalam beberapa babak. Mungkin juga visi pengarah tu tak sampai sebab plot Mantra Surugana tak lah menarik sangat. Pace filem yang bergerak terlalu perlahan buatkan filem terasa mendatar dan senang untuk ditebak dalang kepada kehilangan Arum ada kaitannya dengan kawan baik sendiri. Tak ada elemen misteri atau plot yang buatkan kita ingin tahu tentang sesuatu. Kalau yang senang bosan, dah cari filem lain untuk ditonton.
Dekat second half dah mula pening dengan jalan cerita bila watak Asta nak buat ikut cara dia. Sementara Asta bertindak agresif, Fey pula seperti hilang akal. I tak happy dengan babak akhir dan mungkin filem ni akan ada sekuel sebab Dahlia (Cindy Nirmala) muncul untuk mencari mangsa baru.
1. Team Production +0.6, 2. Visual +0.7, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +0.4, 6. Genre +0.6, 7. Themes +1, 8. Editing +0.4, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.4 = 6.6/10
Running Episodes: 12 episodes (minutes per episode)
Release Date : 9 November – 14 December 2022
Trailer :
Atlet acara menembak, Ok Chan-mi (Shin Ye-eun) mendapat khabar abang kembarnya meninggal kerana jatuh dari tingkat atas, dipercayai bunuh diri. Ok chan-mi enggan percaya dengan berita tersebut kerana beberapa minit sebelum kejadian, dia sedang berhubung dengan Ok Chan-kyu (Kang Yeol) menerusi video call. Perbualan mereka terganggu kerana abangnya dihampiri seseorang.
Ok Chan-mi ambil keputusan untuk berpindah ke sekolah abangnya di Seoul. Terkejut bukan kepalang bila Hong A-joong (Woo Yeon) yang abangnya selalu ceritakan bukanlah teman wanitanya tapi cuma rakan biasa. A-joong malah menyampah dengan kehadiran Ok Chan-kyu. Reputasi Ok Chan-kyu agak buruk di sekolah tersebut dan merupakan pelajar yang suka membuli pelajar lain. Tak hairan lah kalau ramai yang lega bila Ok Chan-kyu meninggal.
Di sekolah tersebut, Ok Chan-mi tak disenangi oleh Kook Ji-hyun (Lee Soo-min) kerana dia rapat dan mesra dengan Ji Soo-heon (Lomon). Beberapa kali juga Ok Chan-mi diganggu dan mendapat surat laying kemudian diserang hendap. Soo-heon cuba nasihatkan Ok Chan-mi supaya pulang saja ke Busan tapi dia masih berdegil untuk mencari siapa pembunuh abangnya.
Detektif Jin So-jung (Kim Joo-ryung) nasihatkan Ok Chan-mi supaya tak campur tangan dengan kes abangnya selagi tiada bukti kukuh. Namun satu demi satu serangan hingga menyebabkan kematian berlaku sehingga pihak polis perlu mencari suspek dengan segera.
Dalam masa yang sama, Seok Jae-bum (Seo Ji-hoon) membantu Ok Chan-mi mencari pembunuh abangnya kerana dia, Gi O-sung (Chae Sang-woo) dan Se-jin (Kang Yi-suk) merupakan rakan baik tapi mereka mempunyai konflik dalaman sehingga renggang. Jae-bum pula hilang ingatan kerana kemalangan.
Drama Revenge of Others arahan Kim Yoo-jin mempunyai elemen misteri yang kuat sehingga ke penghujung cerita walaupun bertemakan masalah sosial yang berlaku di sekolah. Bukan sesuatu yang baru bila drama paparkan sisi gelap institusi pendidikan di Korea Selatan yang mempunyai kes buli sehingga meragut nyawa. Jadi tak hairan lah kalau watak Tae So-yeon (Chung su-bin), Ji Soo-heon ataupun Sa Jung-gyeong (Jin Ho-eun) pergi ke satu tahap yang ekstrem.
Drama ni tak ada hitam atau putih sebab kesemua watak mempunyai karakter yang kompleks untuk kita cuma pandang hanya pada satu sisi. Kerana tindakan pelajar sekolah ni juga, watak-watak pihak polis kena tone down untuk bagi ruang kepada watak utama menyerlah. Barisan guru pun tak masuk campur langsung which quite nonsense juga lah melainkan ada babak jelaskan kenapa guru macam terbatas untuk kawal pelajar dekat situ.
Penceritaan Revenge of Others terbitan Studio S mempunyai plot yang boleh tahan menarik untuk elemen misteri sebab setiap episod kita ada suspek baru dalam kes pembunuhan Ok Chan-kyu. Berteka-teki dari awal sehingga lah penulis ready untuk lepaskan rahsia tersebut.
Pace Revenge of Others agak perlahan sebab tu makan masa sampai 12 episod sedangkan banyak lagi yang boleh dikembangkan. Personally, I rasa draggy bila pengarah shift direction kepada watak Sa Jung-gyeong sedangkan boleh tambah kes yang lain. Watak Kook Ji-hyun pun tak perlu dikembangkan sangat sebab tak ada konflik yang menarik pun.
Tak sepatutnya watak Ji Soo-heon menghidap tumor otak sebab mengganggu jalan cerita. Bukan meninggalkan impak sangat pun pada penceritaan. Kalau faktor tu wujud cuma untuk hadirkan rasa kesian, gagal lah rencana tu sebab merepek. Geleng kepala setiap kali kena serang dengan pihak lawan.
Shin Ye-eun menarik sebagai atlet sukan menembak, lincah dan cerdas. Chemistry dia dengan Lomon pun nampak kuat bila berada dalam skrin yang sama. Tak hairan lah kalau Shin Ye-eun menang anugerah Best New Actress dalam Blue Dragon Series Award 2023.
Walaupun ada beberapa part yang tampak lemah pada jalan cerita, drama Revenge of Others tetap mempunyai kekuatannya tersendiri. Watak Park Solomon dalam drama ni lebih kuat dari drama Revenge of Others. Dia ada material untuk jadi action atau romance hero sebab lakonan dia dalam both genre tampak natural dan bersahaja. Recommended to watch if you guys love this kind of genre.
1. Team Production +0.8, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +0.6, 8. Editing +0.7, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 8.8/10
Pelakon : Jourdy Pranata, Anggika Bolsterli, Salshabilla Adriani, Widyawati, Roy Sungkono
Syarikat Produksi: Multivision Plus
Penyiaran: Multivision Plus, Netflix
Genre: Drama
Tarikh Tayangan: 10 Ogos 2023
Durasi Tayangan: 100 minit
Trailer :
Mengisahkan pasangan suami isteri, Joshua (Jourdy Pranata) dan Maura (Salshabilla Adriani) yang menetap di Baku, Azerbaijan. Sudah lama mereka berkahwin tapi belum mempunyai anak lalu Maura menyatakan hasrat kepada teman baiknya, Ella (Anggika Bolsterli), untuk tumpang rahim rakannya. Bagi Maura, surrogacy adalah satu-satunya jalan untuk dia mendapatkan anak dan rakan baiknya adalah calon yang tepat kerana sudah lama menjadi balu. Wang yang mereka beri nanti lebih dari cukup untuk tampung kehidupan Ella dan anaknya, Zoey (Azkya Mahira).
Tak ambil masa yang lama juga untuk Ella setuju dengan Cadangan tersebut kerana dia benar-benar perlukan wang untuk bayar yuran sekolah Zoey. Bil-bil yang tertunggak juga perlu segera dilunaskan. Hanya dengan menjadi ibu tumpang saja dia mampu buatkan rakan baiknya bahagia kerana dia tak punya wang untuk beli hadiah ulang tahun.
Kerana Azerbaijan tidak membenarkan kaedah ibu tumpang lalu Maura, Jo, Ella dan Zoey pergi ke Turki untuk melaksanakan kaedah tersebut. Maura dan Jo plan untuk Ella bersalin di Jakarta, Indonesia. Awalnya Ella melenting kerana dia belum bersedia untuk bertemu dengan ayahnya, Hadi (Mathias Muchus). Tapi setelah dipujuk, Ella bersetuju dengan cadangan Maura.
Malangnya, ketika dalam perjalanan ke klinik untuk temujanji pertama Ella, Maura mengalami kemalangan lalu meninggal dunia. Kerana patah hati, Jo tinggalkan Baku dan hidup dalam kemurungan. Rakan baiknya, Ben (Roy Sungkono) yang banyak menjaga Jo sehingga lah Ella datang dari Azerbaijan seperti yang dijanjikan sebelum ni.
Naskhah drama yang berlatarkan negara Azerbaijan mempunyai jalan cerita yang unik dengan menggunakan tema ibu tumpang. Boleh kata topik ni agak taboo untuk masyarakat Indonesia sebab kalau ikutkan agama Islam, kaedah ni haram. Tapi watak-watak yang digunakan dalam filem Dear Jo: Almost Is Never Enough adalah penganut agama Kristian. Terkeliru juga lah bila nenek (Widyawati) bila dia marah Jo tentang surrogate mother. Mungkin Kristian lama tak benarkan juga.
Filem arahan pengarah duo Monty Tiwa dan Lakonde adalah adaptasi dari novel Almost is Never Enough yang ditulis oleh Sefryana Khairil lalu diterbitkan pada tahun 2015. Pace filem ni agak perlahan sebab menggunakan genre drama tapi tak ada masalah pun kalau pengarah guna tempo yang laju sedikit berbanding yang sedia ada. Ada banyak watak dan sub-plot yang boleh dikembangkan. Dialog juga agak terhad sedangkan banyak momen yang boleh tinggalkan impak dari dialog perbualan antara dua watak.
Watak Zoey agak tersia lah dalam filem Dear Jo: Almost Is Never Enough sebab dia cuma jadi pemerhati dan bukan penggerak Ella sepenuhnya. Kesian juga lah tengok dia termangu kenapa Ella sekejap nak pergi ke Jakarta, sekejap pergi duduk rumah atok, sekejap ajak keluar, sekejap balik ke Azerbaijan.
Watak Ben pun tak diberikan ruang sangat sedangkan boleh nampak yang dia menaruh perasaan pada Ella tapi sebab dia tahu Jo mula ada hati dengan Ella, watak Ben terus hilang. Kalau ada konflik lebih seronok macam babak Jo datang dua minggu sebelum Ella bersalin tu. Watak Ben ada potential untuk jadi watak yang kuat tapi pengarah sekat.
Personally, tak suka dengan watak Maura sebab dia agak pentingkan diri. Banyak benda dia buat tak pernah nak bincang dengan Ella. Dia tahu kekurangan Ella jadi dia gunakan benda tu untuk dapatkan apa dia nak. Dekat second half patutnya pengarah tambah lebih banyak babak Ella dan Jo sebab tak nampak dekat mana bermulanya perasaan tu. Rasa terganggu juga lah bila Jo suka dengan Ella sebab kenapa dengan mudah dia buang Maura. Chemistry Jourdy dengan Anggika lebih kuat berbanding Salshabilla jadi cepat lah kita suka tengok pasangan tu bersatu but still tak seronok sebab tak ada momen tu. Kita yang tengok ni dah jadi geng Zoey dah.
Sinematografi yang memaparkan panorama indah di Azerbaijan antara kekuatan filem Dear Jo: Almost Is Never Enough. Dapat juga tengok budaya masyarakat di sana dari segi pakaian ataupun seni yang dipaparkan. Filem ni merupakan filem Indoensia kedua yang berlatarkan negara tersebut selepas filem Laila & Majnu (2022).
Novel Dear Jo: Almost Is Never Enough ni ada juga dibikin dalam format series yang akan ditayangkan di VIU tapi tak rasa nak tengok sebab bukan Jourdy Pranata yang berlakon jadi Joshua.
1. Team Production +0.7, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.5, 5. Casting +1, 6. Genre +0.5, 7. Themes +1, 8. Editing +0.5, 9. Social Message +0.6, 10. Personal Thought +0.4 = 7.2/10
Cast: Uhm Jung-hwa, Park Sung-woong, Jeong Su-been, Bae Jeong-nam, Lee Sang-yoon, Lee Sun-bin, Kim Hye-eun, Jeon Soo-kyeong, Jeong Man-sik, Kim Nam-gil, Kim Byung-ok
Production Companies: Korea Investment Partners, OAL Media Contents Group, Sanai Pictures
Distributor: Megabox Plus M
Genre: Action / Comedy
Running Time: 100 minutes
Release Date: 12 August 2020, 25 September 2020 (United States)
Trailer :
Okay! Madam mengisahkan tentang keluarga kecil yang hidup serba sederhana di Seoul. Mi-Young (Uhm Jung-Hwa) meniaga roti putar di pasar sementara suaminya, Seok-Hwan (Park Sung-Woong) mempunyai kedai baiki komputer secara kecil-kecilan.
Satu hari mereka mendapat tuah menang hadiah utama iaitu bercuti ke Hawaii namun Mi-young enggan terima hadiah tersebut kerana mereka perlukan wang untuk barang keperluan lain. Kemudiannya Mi-young berubah fikiran kerana anak perempuannya, Nari (Jeong Su-been) sedih tidak pernah bercuti ke mana-mana.
Penerbangan mereka ke Hawaiii bertukar menakutkan apabila sekumpulan ejen Korea Utara merampas kapal terbang tersebut untuk mencari Magnolia. Magnolia merupakan kod nama anak perempuan pegawai besar di Korea Utara yang dibunuh ketika tahun 2009 lalu melarikan diri ke Korea Selatan untuk bersembunyi dari pihak musuh. Setelah berpuluh tahun berlalu, Magnolia diperlukan semula untuk satu misi penting.
Pramugara Hyun-min (Bae Jeong-Nam) membantu Mi-young yang terperangkap dalam tandas ketika rampasan tersebut berlaku. Dia perlu mencari suami dan anaknya yang dikumpulkan di bahagian tempat duduk ekonomi. Seok-Hwan pula minta bantuan penumpang lain untuk jaga Nari kerana dia perlu godam sistem kapal terbang untuk minta bantuan pihak polis. Berjayakah pasangan suami isteri ini selamat dari rampasan tersebut?
Sebelum satu keluarga ni pergi bercuti pun dah boleh agak macam mana kecoh perangai diorang bila naik pesawat yang sama dengan ejen-ejen Korea Utara. Kalau dah guna template komedi mesti lah elemen tipikal ni akan dimasukkan. Lakonan Uhm Jung-hwa dan Park Sung-woong buatkan komedi tampak bersahaja dan natural.
Excited bila tengok Mi-yeong berlawan dengan semua ejen guna barang yang biasa nampak dalam kapal terbang. Watak Nari pun diberi ruang dengan karakter yang kelakar dan dramatik. Babak dia approach pelakon terkenal Ahn Sera (Lee Sun-bin) tu kelakar sangat. Patutnya pengarah bagi ruang lebih banyak untuk pelakon cilik ni.
Watak paramugara yang bantu dari awal sampai ke hujung kalau digantikan dengan Lee Yi-kyung mesti lagi kelakar sebab Bae Jung-nam kadang-kadang try hard sangat untuk buat kelakar. Comic timing tak menjadi malah ekspresi dia tak membantu.
Elemen kelakar tak sepenuhnya terletak pada watak utama tapi diberikan ruang pada pelakon sampingan dan ekstra. Tapi untuk watak congressman (Kim Byung-ok) tu tak menjadi dan melengahkan jalan cerita sebab banyak juga comedy attempt yang dimasukkan.
Walaupun filem Okay! Madam menggunakan pesawat Boeing 777 yang direka oleh prop company Air Hollywood untuk penggambaran filem ni tapi ada beberapa lokasi yang cuma shoot dalam studio macam Hawaii dan lapangan terbang. Sayang lah pantai Hawaii nampak fake sebab kita dah teruja nak tengok keluarga kecil ni have fun dekat sana. Baik bercuti dekat Jeju je, lagi cantik dari beria spend duit dekat Hawaii.
Kalau layan filem Okay! Madam arahan Lee Cheol-ha ni kena tengok secara santai sebab kalau tengok pakai logik akal memang akan muncul banyak benda untuk dipertikai. Macam pilot (Jeong Man-sik) buka pintu sebab tak sampai hati tengok Ketua Pramugari (Kim Hye-eun) kena acu pistol. Masa tu dah syak dia antara rakan subahat ejen Korea Utara dah.
Macam mana ejen-ejen Korea Utara boleh lepas sistem sekuriti dan bawa masuk senjata api dalam kapal terbang pun merepek juga lah. Ikutkan logik akal, kapal terbang tu dah boleh terhempas dah bila lubang besar gedabak macam tu wujud. Anywa, I had fun watching this movie.
1. Team Production +0.7, 2. Visual +0.6, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +0.7, 6. Genre +1, 7. Themes +0.5, 8. Editing +0.6, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +0.8 = 7.6/10
Hi Nanna mengisahkan tentang Viraj (Nani), seorang jurugambar fesyen yang mempunyai studio di Mumbai. Viraj mempunyai seorang anak perempuan berusia 6 tahun bernama Mahi (Kiara Khanna) namun menghidap penyakit cystic fibrosis. Ayah Viraj (Jayaram) juga tinggal bersama dan turut menjaga Mahi.
Anak perempuan Viraj merupakan pelajar yang cerdas dan sentiasa dapat tempat pertama dalam ujian. Untuk usaha tersebut Viraj sudah berjanji akan ceritakan tentang ibunya. Dari kecil sehingga Viraj tak pernah buka mulut tentang identiti ibu Mahi. Tapi janji tersebut sentiasa dimungkiri hingga Mahi bertindak untuk lari keluar dari rumah bersama anjing peliharaannya, Pluto.
Ketika di bandar Pluto berlari ke arah Yashna (Mrunal Thakur) yang sedang bersiar-siar. Yashna juga selamatkan Pluto dan Mahi dari dilanggar oleh lori. Ketika menunggu Viraj tiba di sebuah kafe, Mahi ceritakan semuanya kepada Yashna sehingga wanita tersebut menuntut janji yang sama dari Viraj.
Akhirnya Viraj mengalah dan ceritakan bagaimana dia berjumpa dengan Varsha tapi Mahi guna identiti Yashna untuk bayangkan cerita tersebut. Viraj ceritakan bagaimana mereka berdua berjumpa di Coonoor dan mula berkawan kemudiannya jatuh suka. Varsha yang benci dengan perkataan cinta mula sayang dengan Viraj dan setuju untuk berkahwin.
Selepas 3 tahun, Varsha ambil satu lagi langkah yang besar dalam hidupnya iaitu mempunyai anak. Awalnya Viraj setuju untuk hidup tanpa anak tapi sejak dulu juga dia suka mungkir janji. Setelah melahirkan Mahi, bayi mereka dimasukkan ke NICU kerana cystic fibrosis dan tak mampu hidup lama. Varsha kemurungan kerana berita tersebut lalu tinggalkan Viraj dan Mahi. Yashna yang terkesan dengan cerita tentang Varsha cuba masuk ke dalam dunia Viraj dan Mahi.
‘I wish I had meet you in Coonor. I wish I had fallen in love with you. I wish I had married you. Mahi… I wish she had been born to me.’ - Yashna
Rasa nak layan filem ni sebab selalu nampak Mrunal update dekat Instagram. Dah lama jugak tak layan filem Nani lepas Ninnu Kori (2017). Bila masuk Netflix lagi seronok lah nak tengok sebab ada dubbed dalam Hindi. Naskhah romantik drama yang diarahkan oleh Shouryuv mempunyai jalan cerita yang menarik sarat dengan elemen kekeluargaan di mana Viraj korbankan segalanya untuk lihat Mahi hidup sihat.
Pengarah tak buang masa langsung pada first half dengan ceritakan pengorbanan dan usaha Viraj untuk pastikan Mahi cukup serba-serbi. Terharu tengok babak Mahi sedih rama-rama tak hinggap lama di tingkap bilik sebab tak ada bunga jadi Viraj gantikan pokok biasa dengan pokok bunga supaya lebih banyak rama-rama datang. Usaha dia kecil je tapi nilai tu besar sangat.
Sama macam Mahi, kita pun tertanya-tanya keberadaan ibu Mahi. Lagi bertambah rasa ingin tahu bila pengarah selitkan beberapa situasi sampai Mahi rasa memberontak nak tahu tentang Varsha. Bila muncul Yashna, cerita makin seronok sebab karakter Yasha yang carefree, pandai memujuk dan ayu buatkan Viraj lembut hati. Karakter Mahi lebih kurang sama dengan Yashna dan mungkin sebab tu tak sampai satu hari Yashna dengan Mahi selesa bersama.
Dekat second half banyak lah babak beremosi sebab Viraj sebolehnya tak nak Yashan dekat dengan Mahi sebab Yashna juga akan berkahwin dengan Dr. Aravind (Angad Bedi). Masa ni entah berapa kali menangis sebab beberapa konflik wujud. Antara cinta dengan takdir, susah nak agak yang mana akan menang. Walaupun genre drama tetap ada kejutan yang penulis wujudkan supaya cerita kekal menarik hingga ke hujung.
Lakonan Kirana Khan mencuri hati, tak ambil masa yang lama pun untuk suka dengan kehadiran Mahi. Bila Viraj marah Mahi rasa kesian sangat sebab janji yang dia tuntut tu bukan susah untuk dibuat pun. Tapi bila masuk second half kita dah tahu kenapa Viraj simpan rahsia tu selama yang boleh. Mahi sendiri pun tak nak Viraj cerita lagi tentang Varsha atau sebut tentang Yashna. Jangankan Mahi, Pluto pun bijak bereaksi dalam beberapa babak.
Kekuatan naskhah Hi Nanna terletak pada chemistry Mrunal dan Nani sebagai pasangan kekasih yang sanggup melalui ujian dunia bersama. Dari rumah flat kecil yang tenggelam dengan air ketika hujan hingga ada rumah banglo besar. Dari hidup bergantung dengan gaji kecil hingga boleh gajikan orang lain. Perjalanan Viraj dan Varsha tak mudah sebenarnya tapi bahagia sampailah trauma datang kembali.
Filem Hi Nanna bukan saja paparkan kasih sayang si ayah malah mengupas mesej sosial tentang trauma hidup dari broken family sepertimana yang dialami oleh Varsha dan adiknya. Kenapa trauma dumping adalah bahaya kepada persekitaran anak-anak. Happy bila tengok Varsha jumpa suami macam Viraj. Semua ketakutan Varsha hilang sebab Viraj kecuali keadaan Mahi.
Sanu Varghese sulam keindahan kisah romantik drama Hi Nanna dengan panorama aesthetic sepanjang 155 minit. Landskap geografi Coonor membantu penceritaan romantik antara Viraj dan Varsha, pada second half Goa pula mengambil alih. Wardrobe dan art team juga menonjol dengan kreativiti mereka menjadikan visual Hi Nanna sesuatu yang memukau ditonton. Pengarah masukkan elemen hujan untuk babak pertemuan Viraj dan Varsha, hujan ketika mereka berpisah dan kemudiannya dalam babak Viraj bertemu Yashna. Dekat dinding bilik Mahi pun ada corak titisan hujan tanda Viraj tak pernah lupa kenangan bersama Varsha.
Filem Hi Nanna merupakan filem komersial yang sarat dengan emosi, cinta dan harapan. Thank you Hi Nanna production team for producing a beautiful love story.
1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +1, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +1, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 10/10
Production Companies: Viacom18 Studios, Marflix Pictures
Distributor: Viacom18 Studios, Netflix
Genre: Action / Drama
Running Time: 166 minutes
Release Date: 25 January 2024
Trailer :
Naskhah terbaru Siddharth Anand, pengarah yang terkenal dengan sutradara untuk filem WAR (2019) dan Pathaan (2023) kini kembali dengan filem terbaru yang berlatarkan dunia Indian Aviation Force.
Squadron Leader Shamsher “Patty” Pathania (Hrithik Roshan), Squadron Leader Minal "Minni" Rathore (Deepika Padukone), Squadron Leader Sartaj "Taj" Gill (Karan Singh Grover), Squadron Leader Basheer "Bash" Khan (Akshay Oberoi) dan ramai lagi juruterbang terhebat negara dikumpulkan dalam unit Air Dragon di bawah kelolaan Ketua Pegawai Rakesh Jai “Rocky” Singh (Anil Kapoor). Unit Air Dragon ditubuhkan untuk misi menjaga sempadan India-Pakistan di Jammu, Kashmir.
Patty dan Rocky mempunyai perang dingin sejak tragedi yang menimpa EnJay dalam misi menyelamatkan pasukan komando yang terperangkap di dalam hutan. Bagi Rocky, Patty sentiasa ego dengan Kemahiran dan kebolehan mengendalikan jet pesawat. Patty tak mampu bergerak dalam pasukan kerana sentiasa melanggar arahan dan bersifat individualism. Ujian latihan mereka juga gagal kerana kedegilan Patty.
Sementara unit Air Dragon hadap konflik di base camp, di seberang sempadan tersebut, tentera Pakistan membantu organisasi Jaish, sebuah persatuan militan yang terlibat dalam serangan Mumbai 26/11. Pengebom pakar bernama Azhar Akhtar (Rishabh Sawhney) mempunyai rencana untuk melakukan serangan terhadap IAF kerana mereka adalah tulang belakang unit ketenteraan India.
Selepas cemerlang dengan naskhah yang bertemakan ejen perisik untuk francais YRF Spy Universe, Siddharth Anand terbitkan filem yang memaparkan dunia ketenteraan di bawah syarikat produksi sendiri, Marflix Pictures bersama isterinya, Mamta Anand.
Sama seperti sebelumnya, Siddharth Anand tak mengecewakan dengan menggunakan format yang sama untuk filem Fighter di mana genre aksi menyerlah dari awal sehingga ke hujung cerita. Aerial chase scene lagi kompleks dari chase scene di darat tapi Fighter berjaya wujudkan rasa seronok dan berdebar tu setiap kali tengok fighting duel antara IAF dan Pakistan. Berbaloi lah training selama 3 tahun di bawah seliaan tentera udara dan juga khidmat barisan pengarah aksi - Oh Se-yeong, Parvez Shaikh dan Sunil Rodrigues. Babak GARUD Commando serang kem militan pun antara highlight Fighter juga.
Penceritaan yang mempunyai suntikan semangat nasionalisme bersempena Hari Kemerdekaan India yang ke-74 dipaparkan dengan indah melalui lensa Satchith Paulose. Berlatarkan daerah bersalji di India, penggunaan warm tone tersangatlah sesuai untuk menguatkan lagi mood penceritaan yang memaparkan semangat cinta kepada negara dan juga bonding pasukan Air Dragon. Landskap semulajadi daerah Jammu mengukuhkan lagi panorama indah yang menggunakan kawasan gunung-ganang, kawasan sungai atau kepulan awan yang menjadi landskap utama kepada juruterbang seperti yang disebut oleh Minni – ‘In skies we all are equals.’
Kalau sebelum ni Siddharth Anand guna game-mode untuk paparkan fighting scenes, kali ni dia ubah kepada visual yang lebih realistik dan mengujakan. Babak Patty muncul dengan bendera India tu chef kiss. Close-up shot Sukhoi Su-30MKI dalam Fighter pun buatkan kita jatuh cinta dengan kehebatan jet pesawat tersebut. No wonder lah jet terbaik dalam IAF.
Tak hairan lah kenapa Siddharth Anand pilih komposer duo Vishal-Shekhar untuk music album Fighter dan setiap kali pertaruhan dibuat, setiap kali tu juga mereka tak pernah gagal dengan himpunan lagu yang tepat. Kalau Sher Khul Gaye dan Ishq Jaisa Kuch bertindak sebagai promo material, lagu Heer Asmani persembahkan cinta kepada karier dan persahabatan unit Air Dragon, lagu Dil Banaane Waaleya dan Mitti menggugat emosi dan rasa hormat pada parajurit negara.
Fighter merupakan filem ketiga untuk kolaborasi Hrithik Roshan dan Siddharth Anand selepas Bang Bang! (2014) dan WAR (2019). Semakin banyak filem mereka bersama, semakin banyak kebolehan Hrithik yang ditonjolkan. Baik dalam babak aksi mahupun babak emosi. Kalau Deepika Padukone adalah muse kepada Sanjay Leela Bhansali, dengan mudahnya boleh kita simpulkan Hrithik Roshan adalah muse Siddharth Anand.
Dinamik Siddharth Anand dan Hrithik terserlah dalam beberapa babak sampaikan please smile tinggalkan impak. Banyak close-up shot yang Sid guna untuk watak Patty sebab emosi yang Hrithik paparkan melalui pandangan mata. Jatuh cinta, rasa bangga, marah atau sedih semuanya terletak pada pandangan mata.
Kehadiran Deepika sebagai juruterbang helikopter diwujudkan untuk elemen feminism dan romance angle kepada watak Patty. She did great for Minni but I feel she need to emote more. Mungkin juga Deepika tak fit macam Katrina dalam Bang Bang ataupun Tiger Shroff dalam WAR. Bila sharing screen dia tenggelam walaupun berdua dengan Anil Kapoor apatah lagi dalam kumpulan yang besar. Dalam lagu Sher Khul Gaye pun dia tenggelam dengan backup dancer. Chemistry and screen presence Deepika tak mampu nak match tahap Hrithik.
I lebih berminat nak tengok babak tegang antara Patty dan Rocky. Dari pandangan Rocky pun dah boleh agak yang tragedi 2 tahun lepas ada kaitan dengan Rocky sebab cara dia beremosi sangat. Semua keputusan dia buat pun lebih ikut emosi dan cara Patty melawan pun speaks volume. Tapi bila masuk second half baru nampak yang nature Rocky memang emosi sebab dia mengamuk teruk depan Chief bila dapat tahu Pakistan langgar janji.
Terkejut juga bila Karan Singh Grover dapat meaty role dalam Fighter sebab dia dah lama diamkan diri. Bila tengok lakonan dia sebagai Taj, watak tu nampak hidup sebagai watak sampingan yang setia di sisi Patty. Dinamik Taj dengan Patty antara kekuatan dalam Fighter. Sama juga dengan watak Bash yang idolakan Patty sebagai top fighter di IAF. Hopefully KSG dan Akshay Oberoi dapat offer lebih banyak lepas Fighter.
Boleh kata line-up yang Sid bawa masuk memang hebat untuk angkat penceritaan patriotik tanpa terasa preachy. Berbeza lah sentuhan Siddharth Anand di bawah syarikat produksi sendiri sebab dia dapat express lebih banyak tanpa perlu terikat dengan satu template saja macam di YRF. Filem Fighter tak sepenuhnya bergantung dengan watak Patty tapi bagi ruang untuk watak-watak lain berkembang dengan baik.
Second half Fighter lebih banyak tekankan babak emosi untuk beberapa sub-plot awal yang diketengahkan pada first half. Sebab persahabatan yang kuat dalam unit Air Dragon dekat awal tadi, bila masuk babak genting di second half dah mula rasa emosi. Banyak kali juga lah nangis untuk beberapa babak. Macam mana menangis tengok Uri: The Surgical Strike (2019), macam tu lah juga menangis tengok Fighter sebab pengorbanan tentera ni besar.
Walaupun banyak positifnya namun filem Fighter tetap ada kelemahan juga pada babak dan input cliché yang sama seperti filem-filem Bollywood lain. Cara barisan penulis paparkan pihak Pakistan dan penglibatan pihak tentera dengan kumpulan militan. A bit extreme lah bila dalam filem ni tonjolkan kuasa yang dipegang oleh Azhar sedangkan boleh guna elemen manipulasi. Pelik juga lah bila ada watak yang dibunuh untuk kuatkan babak emosi sebab kalau ikutkan cerita asal, pihak Pakistan setuju lepas dan bebas seperti yang dijanjikan. Dekat hujung cerita pun a bit draggy juga bila Patty bergaduh lama dengan Azhar sedangkan boleh cut it short.
Fighter mungkin tak menjanjikan penceritaan yang kuat bagi sesetengah orang tapi keindahan visual dengan formasi seragam yang cantik juga aerial stunts yang ditonjolkan berbaloi untuk ditonton. Beberapa dialog ada impaknya tersendiri untuk suntik semangat patriotism dan mengangkat pelbagai mesej sosial yang diketengahkan.
1. Team Production +1, 2. Visual +1, 3. Audio +1, 4. Storyline +0.7, 5. Casting +1, 6. Genre +1, 7. Themes +0.8, 8. Editing +1, 9. Social Message +1, 10. Personal Thought +1 = 9.8/10
Selalu nampak dekat TikTok pasal restoran Korea yang baru di MyTown, Cheras. Konsep dia lebih kurang macam Dokki yang guna tteokbokki buffet.
Ada pelbagai jenis tteokbokki dekat Mukbang Mytown dengan 3 jenis perisa sos. Ada original, pedas dan rose. Kitorang pilih original sebab makanan pertama yang nak masuk perut masa tu. Ambik yang pedas kang, pedih perut.
Dekat Mukbang Mytown ni kimchi dengan chicken moo free flow. I suka chicken moo dia sebab tak manis sangat dan tak rasa bercuka cuma potongan dia lah tak mesra gigi. Sekarang dah ada option untuk take away so kalau tak move on dengan rasa kimchi dan chicken moo dia, boleh la beli bawak balik dengan harga RM10.
Di kaunter makanan, selain tteokboki cheese dan carbonara, ada pilihan menu lain juga macam seotteok, beef bulgogi, nasi putih, sup seaweed, japchae, gimbap, seaweed roll dan lain-lain. Ada juga pelbagai jenis ramen tapi kena tunggu staff Mukbang Mytown ni yang ambilkan sebab kitorang rendah, shelf untuk ramen tu pula tinggi kemain. Bagitahu nak ramen yang mana nanti diorang akan masakkan. Kitorang ambil samyang buldak tu tapi hilang pulak rasa pedasnya. Tak pasti lah kalau konsep Mukbang Mytown ni mengamalkan mesra perut. Kimchi pun tak pedas walaupun merah menyala.
Tak pasti lah kalau menu ready to eat ni berbeza ikut mood chef tapi masa kitorang pergi tu, yang ni lah menu yang ada. Beef Bulgogi dia sedap. Masa makan tu waiter Mukbang Mytown bagi hotteok panas. Sedap la makan kacang merah dekat dalam tu tapi tepung dia kemain tebal.
Personally makan dekat sini quite pricey lah sebab banyak carbs jadi cepat kenyang. Seotteok dia pun keras, tak macam dekat Kyochon. Dia punya gimmalee sedih sebab keras teruk. Better makan dekat Dakchigo sebab melt dalam mulut. Corndog manis sebab ada taburan gula, sedap lagi lah makan dekat Family Mart.
Kalau nak makan makanan Korea dekat MyTown, terus je pergi Dakchigo sebab sedap dan berbaloi dengan harga.
KIDS FEST 2024 UNVEILS IN PUTRAJAYA | Children's Festival Featuring Popular Animation Mascots
KRU Arena and Universal Music Malaysia, with the support of Astro Radio, has announced their collaboration to organise a children's festival named "Kids Fest 2024", which will be held for the very first time at Padang Semarak, Putrajaya Wetland Park on January 27 and 28, 2024 from 10 am to 6 pm.
Kids Fest, an annual festival series, features popular animation mascots such as Didi & Friends and Omar & Hana as well as new animation mascots such as Zan Orangutan, Kikako Kids, and Anna & Hanna, and offers a variety of activities for children throughout the 2 day festival.
“The organization of Kids Fest is not purely for entertainment but also aims to promote environmental awareness and conservation, in addition to caring for animals. We hope, the success of organizing Kids Fest in Putrajaya will open up collaborations with various parties for Kids Fest nationwide commencing May 2024 ” said Dato’ Norman Abdul Halim, KF2024 Festival Director.
According to Kim Lim, Managing Director, Universal Music Malaysia “Kids Fest is a very exciting and strategic event with the involvement of children, parents, teachers and schools especially from pre-school and primary schools around the Klang Valley. In addition to stage performances, Kids Fest will also organize a creative art competition to uncover young talents at the grassroots level. ”
In addition to the performances and appearances of animation mascots, there’s a variety of interesting activities such as "inflatables", "petting zoo", "face painting", and clown and magician performances. What’s even more exciting is that entrance and parking is free. The sale of souvenirs, food and beverages as well as activities provided are priced from as low as RM3, and they are optional.
For more information on Kids Fest, please follow the Kids Fest social media platforms on Instagram, Facebook and Tiktok.
.png)
.png)
.png)
.png)
